The second part of the unusual Collection showcases a distinctive set of artworks, also crafted at a picturesque village. However, these pieces diverge from the scenic landscapes of the village (presented in part 1) and instead delve into the subjects that have long haunted Abed Abdi’s artistic pursuits, such as refugees and asylum, war and peace, and other related themes.
What makes this particular collection intriguing is the artist’s innovative use of color with those themes. Abed’s color palette brings a fresh and captivating perspective to these profound and thought-provoking subjects. Despite being far from the original context of these themes, Abed’s surroundings in the village seem to have inspired a new artistic exploration, breathing life into these significant issues with vibrant and expressive hues.
As you journey through this segment of the exhibition, you will witness the artist’s masterful ability to infuse emotion and meaning into his compositions, all the while resonating with the viewer on a profound level. Through his art, Abed Abdi invites us to contemplate the universality of human experiences and the complexities of the world we inhabit. Most of the artworks on display depict poignant scenes of sorrowful figures, tormented by the ravages of war and displacement. The profound expressions captured in vibrant colors compel us to confront the harsh realities of the human condition.
Abed Abdi’s brushstrokes breathe life into these poignant subjects, presenting a vivid and poignant exploration of the universal human experiences affected by conflict and upheaval. Through his artistic vision, Abdi offers a poignant and thought-provoking perspective on the challenges faced by refugees and those seeking asylum, igniting a contemplative dialogue within the viewer’s mind.
As you navigate through this deeply moving collection, Abed Abdi’s artistry will kindle a sense of empathy and compassion for those whose lives have been forever altered by the consequences of war and displacement. The juxtaposition of the serene surroundings of the village with these distressing themes creates a powerful and unforgettable visual contrast.
We invite you to immerse yourself in this thought-provoking exhibition, where art transcends boundaries to shed light on the profound realities that shape our world.
يقدم الجزء الثاني من معرض رحلة في الالوان مجموعة فريدة من الأعمال الفنية ، التي تم انجازها أيضًا في قرية تشوكاكو الخلابة. ومع ذلك ، تتجاوز هذه الأعمال المناظر الطبيعية للقرية (معروضة في الجزء الأول) وتتعمق بدلاً من ذلك في الموضوعات التي رافقت مساعي عبد عابدي الفنية منذ فترة طويلة ، مثل اللاجئين واللجوء والحرب والسلام ومواضيع أخرى ذات صلة
ما يجعل هذه المجموعة الخاصة مثيرة للاهتمام هو استخدام الفنان المبتكر للألوان مع هذه الموضوعات. تجلب لوحة ألوان عابدي منظورًا جديدًا وآسرًا لهذه الموضوعات العميقة والمثيرة للتفكير. على الرغم من كونها بعيدة كل البعد عن السياق الأصلي لهذه الموضوعات ، يبدو أن بيئة عابدي في تشوكاكو قد ألهمت استكشافًا فنيًا جديدًا ، وبث الحياة في هذه القضايا المهمة بألوان نابضة بالحياة ومعبرة
عندما تنظر إلى هذا القسم من المعرض ، ستشهد قدرة الفنان البارعة على غرس العاطفة والمعنى في مؤلفاته ، مع صدى لدى المشاهد على مستوى عميق. يدعونا عبد عابدي من خلال فنه إلى التفكير في عالمية التجارب الإنسانية وتعقيد العالم الذي نعيش فيه. تصور معظم الأعمال المعروضة مشاهد مؤثرة لشخصيات حزينة تعذبها ويلات الحرب والنزوح. تجبرنا التعبيرات العميقة الملتقطة بألوان مذهلة على مواجهة الواقع القاسي لحالة الإنسان
تنفخ ضربات الفرشاة الحياة في هذه المواضيع المؤثرة ، وتقدم استكشافًا حيويًا ومؤثرًا للتجارب الإنسانية العالمية المتأثرة بالصراع والاضطراب. من خلال رؤيته الفنية ، يقدم عابدي منظورًا مؤثرًا ومحفزًا للتفكير حول التحديات التي تواجه اللاجئين وطالبي اللجوء ، مما أثار حوارًا مدروسًا في ذهن المشاهد
أثناء تنقلك في هذه المجموعة المتحركة ، سيثير فن عابدي شعوراً بالتعاطف والرحمة لأولئك الذين تغيرت حياتهم إلى الأبد بسبب عواقب الحرب والنزوح. إن تجاور بيئة تشوكاكو الهادئة مع هذه الموضوعات المزعجة يخلق تباينًا بصريًا قويًا لا يُنسى
ندعوكم لمشاهدة هذا المعرض المثير للتفكير ، حيث يعبر الفن الحدود لتسليط الضوء على الحقائق المعقدة التي تشكل عالمنا
החלק השני של אוסף צ’וקאקו מציג מבחר ייחודי של יצירות אמנות, שנוצרו גם הן בכפר הציורי צ’וקאקו. עם זאת, יצירות אלה חורגות מהנופים של הכפר (המובאים בחלק 1) ובמקום זאת מתעמקים בנושאים שמלווים זה מכבר את עיסוקיו האמנותיים של עבד עאבדי, כגון פליטים ומקלט, מלחמה ושלום ונושאים קשורים אחרים
מה שהופך את האוסף המסוים הזה למסקרן הוא השימוש החדשני של האמן בצבע עם הנושאים הללו. פלטת הצבעים של עאבדי מביאה פרספקטיבה רעננה ושובת לב לנושאים העמוקים ומעוררי המחשבה הללו. למרות היותו רחוק מההקשר המקורי של הנושאים הללו, נראה כי סביבתו של עאבדי בצ’וקאקו היוה השראה לחקר אמנותי חדש, שהפיחה חיים בסוגיות המשמעותיות הללו עם גוונים תוססים ואקספרסיביים
בעודכם מתבוננים בקטע זה של התערוכה, תוכלו להיות עדים ליכולתו המופתית של האמן להחדיר רגש ומשמעות לקומפוזיציות שלו, תוך כדי הדהוד עם הצופה ברמה עמוקה. באמצעות האמנות שלו, עבד עאבדי מזמין אותנו להרהר באוניברסליות של החוויות האנושיות ובמורכבות העולם שאנו חיים בו. רוב היצירות המוצגות מתארות סצנות נוקבות של דמויות נוגות, מיוסרות על ידי פגעי המלחמה והעקירה. הביטויים העמוקים שנלכדו בצבעים מרהיבים מאלצים אותנו להתעמת עם המציאות הקשה של המצב האנושי
משיכות המכחול של עבד עאבדי מפיחות חיים בנושאים נוקבים אלה, ומציגות חקר חי ונוקב של החוויות האנושיות האוניברסאליות המושפעות מסכסוכים וטלטלות. באמצעות חזונו האמנותי, עאבדי מציע פרספקטיבה נוקבת ומעוררת מחשבה על האתגרים העומדים בפני פליטים ומבקשי מקלט, ומצית דיאלוג מהורהר במוחו של הצופה
כשאתם מנווטים באוסף המרגש הזה, האומנות של עבד עאבדי תעורר תחושה של אמפתיה וחמלה כלפי מי שחייהם השתנו לנצח על ידי ההשלכות של מלחמה ועקירה. השילוב של הסביבה השלווה של צ’וקאקו עם הנושאים המטרידים האלה יוצרת ניגוד ויזואלי עוצמתי ובלתי נשכח
אנו מזמינים אותך להתבונן בתערוכה מעוררת מחשבה זו, שבה אמנות חוצה גבולות כדי לשפוך אור על המציאות המורכבת שמעצבת את עולמנו
〡1950’s 〡 1960’s (A)〡1960’s (B) 〡 1970’s 〡 1980’s 〡 1990’s 〡 2000’s 〡 Latest Artworks (2009- today) 〡Memory Drawers 〡Monuments 〡Land Day Monument〡Environmental Sculptures〡Silk Screen Prints 〡Lithography Prints〡Woodcut Prints 〡Book Covers 〡 Political Cartoons〡 Books and Albums〡The Chokako Collection〡Prints on Canvas 〡